All About My Mother

Current music: Alberto Iglesias - Tajabone

Режиссёр: Pedro Almodóvar
Год: 1999
Страна: Испания, Франция

При всём том, что я смотрю довольно много кино (как минимум 3-4 штуки в неделю), практически никогда не обращаю внимания на профессиональную критику, закулисные игры, фанатизм поклонников и исступлённо противоборствующих им ненавистников… Кто-то может сказать, что для человека, претендующего на публичность своей оценки, это непростительное упущение. Но на самом деле такой подход помогает оставаться объективным и, что более важно, сохраняет незамутнённость взгляда на кино. Ведь очень легко принять подхваченное памятью и любезно предоставленное ею впоследствии мнение извне за своё собственное. Именно благодаря такому отношению этой ночью мне удалось сконцентрироваться не на личности Педро Альмодовара, который для меня не является ни безупречным гением, ни унылым дерьмом и посему не влияет на оценку, а на одной из его работ – «Всё о моей матери».

Для драмы безумно важен сюжет. Но ещё важнее удержать зрителя перед экраном первые минуты, чтобы он в борьбе с зевотой не пропускал эмоций, интонаций, чувств. Их значение в фильме о женщинах становится как никогда высоко. И надо признать, что начало, в общем, удалось. Отчасти благодаря оригинальности операторской работы, дополняющей сюжетный видеоряд символичными макро-кадрами. Например, запоминается пишущий буквально по объективу камеры карандаш, фиксирующий переживания одного из действующих лиц не хуже видеосъёмки. Но ничуть не меньше внимания привлекает Сесилия Рот, чья героиня выглядит очень интересно и не теряет лёгкого обаяния даже в минуты полного отчаяния. Её отношения с сыном тоже нельзя назвать банальными. Со стороны матери нет ни дотошной гиперопеки и собственничества, ни надменного дистанцирования и высокомерных поучений. Мануэлла и Эстебан скорее похожи на друзей, а может… Хотя нет, но сама мысль об эдиповом влечении не случайна.

кадр из фильма Всё о моей матери кадр из фильма Всё о моей матери

Если попытаться сформулировать, о чём же эта история, то можно сказать, что она о любви. Здесь есть и материнская инстинктивная любовь, и плотская, и то дружеское чувство, которое часто именуют агапе, и совсем уж нечастое в кино явление – подлинная любовь к жизни. Судьба безжалостно бьёт всех до единого персонажей, но это не приводит их «на тёмную сторону». Главная героиня, её подруга-транссексуал, богемная актриса в летах, незадачливая тихая послушница – каждая из них источает свет и в мутных водоворотах бытия сохраняет в себе человечность, доброту, тягу и способность к жизни.

А ещё этот фильм, как я уже упомянул выше, о женщинах. Обо всех сразу и в то же время персонально об одной. Другие сюжетные линии вплетаются в историю Мануэллы, демонстрируя сразу несколько граней женственности. Классический образ продолжательницы человеческого рода – главная героиня, нетрадиционная альтернатива – актриса, наивное девичество – сестра Роса в исполнении небезызвестной Пенелопы Круз; неловкое подражательство, грубое, как секс за деньги, – транс-проститутка с нелепым прозвищем Радость. Вот только отец Эстебана так и не смог понять и принять ни одной из этих граней. Он чужой в мире женщин и всё, на что здесь способен, рушить его подобно слону в посудной лавке. Его выделяющаяся даже под толстым слоем косметики маскулинная внешность ярко подчёркивает это.

кадр из фильма Всё о моей матери кадр из фильма Всё о моей матери

Удивительно, но всё вышеописанное крайне органично и лишено ненужного натурализма. У режиссёра, который стал одновременно и сценаристом, получилось так преподнести свой рассказ, что в кадр не попадает ни одного оголённого тела, не говоря уже о «постельных сценах». Но в то же время Вы не найдёте здесь ханжества и лицемерия столь желанного для Дианы Литтл из «Человека с бульвара Капуцинов» монтажа. Автор просто не создаёт сексуальной интриги, чтобы потом не пришлось её раскрывать или игнорировать. Благодаря этому «Всё о моей матери» щадит чувства и эстетический вкус гетеросексуальной публики.

В целом не стоит ждать от фильма решения глобальных проблем или глубоко закопанного мессаджа. Он просто показывает жизнь, причём в основном с изнаночной стороны, не больше, но и ни в коем случае не меньше. И посмотреть его стоит как прекрасным цветкам лучшей половины человечества, так и желающим эту половину понять мужчинам.

Оценка: 8

Tom & Jerry

Current music: Stillife - Sunchariot

Платформа: NES
Год: 1991
Разработчик: Software Creations

Платформенная бродилка по мотивам известных мультов. Мелкий грызун Джерри спасет другого, ещё более мелокого грызуна по имени Таффи от кота Тома. Не самый лучший образец жанра (хотя не исключено, что фанатам понравится). Довольно запутанные и порой однообразные уровни, разделённые как в Super Mario Bros. на миры (world), в конце каждого из которых предстоит “драка” с Томом (драка в кавычках, потому что кот в ней участвует весьма опосредованно).

Графика не сказать, что ужасная (крупный персонаж, мультяшный стиль, неплохо прорисованное окружение), но … Впечатляющей её тоже не назовёшь. Картинка получается слишком тусклой по сравнению с красочными мультфильмами. Спрайты могли быть более разнообразными. В целом, повторюсь, графика приемлемая. Плохо лишь то, что кроме неё ничего в игре нет. Управление неудобное – просто простор для лингвистических упражнений AVGN, возможности геймплея не ахти какие (стрельба неизвестно чем, прыжки и лазание по верёвкам и лестницам – вот и всё). Сюжет органичивается текстовым сообщением в начале и конце игры. Анимация местами глючит. Чёрт знает, как создатели умудрились при таком минимализме декораций переборщить с количеством спрайтов на строку.

Tom & Jerry скриншот Tom & Jerry скриншот

Музыка на мой вкус вовсе ужасна. Надоедливая, однообразная, уже на втором уровне начинает раздражать, а к концу игры просто хочется отключить колонки.

На уровне с огнём это всё начинает напоминать самый настоящий ад, которым в средние века католическая церковь всех пугала – много огня, однообразные лабиринты, звук, от которого увядают уши, и смерть со всех сторон… Оставь надежду на фан, всяк играющий.

Tom & Jerry скриншот Tom & Jerry скриншот

Оценка: 3,5

Magic Jewelry

Current music: His Name Is Alive - Everything Takes Forever

Платформа: NES
Год: 1990
Разработчик: Hwang Shinwei

Вариация на тему Тетриса. Только здесь все фигуры одинаковые – столбики из трёх разноцветных камней. Требуется располагать их так, чтобы по горизонтали, вертикали или диагонали образовывались линии из не менее чем трёх камней одного цвета. Тогда они исчезнут, добавив вам некоторое количество честно заработанных очков.

Игровой процесс сопровождается сменяющейся с каждым новым уровнем музыкой. Временами приятной, временами очень надоедливой. Также со сменой уровня немного увеличивается скорость падения столбиков, и статуя свободы, красующаяся на фоне ночного Нью-Йорка, как заправский хамелеон меняет свой цвет.

Magic Jewelry скриншот Magic Jewelry скриншот

От других подобных игр Magic Jewelry выгодно отличается тем, что даже на высоких уровнях после довольно продолжительной игры (20-30 минут) скорость падения фигур остаётся на уровне играбельности, не “заваливая” вас без вариантов, как это было собственно в Tetris. Вкупе с высокой аддиктивностью это оставляет не самое плохое впечатление об игре.

Вообще, мнения, которые я слышал об этой игре, очень противоречивы. Одни могут играть сутками напролёт, не отвлекаясь ни на секунду. У других после десяти минут начинает болеть голова. В любом случае: попробуйте, быть может, вам и понравится.

В США игра встречалась с названием Jewelry.

Magic Jewelry скриншот Magic Jewelry скриншот

Оценка: 6,5

Mickey’s Safari in Letterland

Current music: Крематорий - Мурзилкины сны

Платформа: NES
Год: 1993
Разработчик: Beam Software

Детская обучающая игра с персонажем мультфильмов Диснея. Предназначена помочь самым меленьким в игровой форме выучить английский алфавит и простейшие трёхбуквенные слова.

За основу взят обычный платформер. Но с учётом целевой аудитории привнесены некоторые значительные изменения. Во-первых, главный герой, коим является Микки Маус (хотя внешне он скорее напоминает “чебураха” из мультфильма Олега Куваева “О без яна“), совершенно неубиваем. В воде не тонет, падая с высоты, лишь с улыбкой отряхивается. А обитающая на уровнях живность вроде ежей, змей и крокодилов его разве что несильно подбросить вверх может. Во-вторых, никаких дополнительных сложностей. Буквы, на которые охотится наш ушастый друг, расположены в доступных местах. За очень редкими исключениями их даже искать не требуется. Но и этого разработчикам показалось недостаточно. В итоге ловля букв сачком совсем не обязательна для прохождения. Единственный стимул к их поиску – просмотр пиксельарта, сопровождающего собранные слова. Собрали dog – вот вам радостный щенок далматина. Bat – получите несуразную кучку фиолетовых пикселей с крыльями и зубами.

Mickey's Safari in Letterland скриншот Mickey's Safari in Letterland скриншот

Для буквенной охоты предлагается шесть тематических зон, в каждой из которых есть несколько уровней. Суммарное количество уровней зависит от выбранной сложности. На самой высокой она соответствует размеру алфавита.

Графическая составляющая отвечает требованиям, которые мультипликационная студия предьявляет к продуктам по лицензии. Прорисовано очень красочно, по-мультяшному. Заметить границы спрайтов практически невозможно. Есть пара симпатичных “роликов на движке”. Хотя при этом ничего сверх стандарта добавить не смогли или не захотели. Зрелищных эффектов, на которых мог бы зацепиться глаз, нет. При красоте оформления отдельных элементов общий левел-дизайн просто ужасен. Более однообразных уровней со времён dungeon crawl’ов на ASCII-графике, наверное, не было.

Mickey's Safari in Letterland скриншот Mickey's Safari in Letterland скриншот

Присутствует оцифрованный звук: все буквы, идиотский смешок и возглас каким-то нечеловеческим фальцетом. Музыка за исключением финальной мелодии не запоминается, но и не раздражает.

Эту игру в своё время проходили все дети в моём дворе, к кому она попадала, чтобы потом с деланой небрежностью заявить, что они сегодня прошли игру самостоятельно и “до конца”. И незнающие проникались, потому что… обычно пройти игру на Dendy (вспомните Contra, Castlevania, Ninja Gaiden) можно было лишь по счастливой случайности. Что примечательно, почти никто из упоминавшихся детей даже алфавит так и не выучил…

Mickey's Safari in Letterland скриншот Mickey's Safari in Letterland скриншот

Оценка: 2

Parasite Eve

Current music: Stillife - Ever After

Платформа: PlayStation
Год: 1998
Разработчик: Square Soft
Прошёл на одном дыхании, не отрываясь… Казалось бы, только что настроил эмулятор и смонтировал образ первого диска, а уже прошло двое суток, и игра закончилась. Захватывающе и очень зрелищно. Не зря считается одним из главных тайтлов на PSone. Даже экшн не мешает. Хотя, если вместо беготни с не самым удобным управлением прикрутить командную тактику, получилось бы значительно интереснее. И ещё ближе к писишному Odium, на который игра, если отбросить все специфические японские фишки, похожа.

Parasite Eve screenshot Parasite Eve screenshot

Идеализировать Parasite Eve, однако, не стоит. В сюжете не обошлось без обоих (западного и восточного) сортов мыла. В меру нелогичностей и ляпов: от мальчика в коротеньких шортах, как ни в чём не бывало разгуливающего по заснеженным улицам Нью-Йорка в канун рождества, до финального босса, от которого после победы (не его победы!) приходится убегать. Казуальные нотки тоже присутствуют. Серьёзные биологи, вероятно, изошли бы смехом или желчью от “научных объяснений” предлагаемых игрой. Бои достаточно примитивны, хотя, надо признать, что во многих jRPG даже такого разнообразия нет. Вообще Parasite Eve почти ничего не требует от игрока, и, за исключением пары моментов, легка для прохождения.

Parasite Eve screenshot Parasite Eve screenshot

Видеоролики кинематографичны, что не удивляет всех, кто дочитал до конца титры. Такая уйма народа вылизала их до блеска, что выглядеть хуже они просто не могли. Жаль только, что возможностей консоли не хватило, чтобы их полноценно, по-писишному, озвучить.
Очень порадовало, что на этот раз ePSXe меня не подвёл, за что огромное спасибо его создателям.

Parasite Eve screenshot Parasite Eve screenshot

Оценка: 7

Disney’s Pocahontas

Current music: Marilyn Manson - The Death Song

Платформа: Mega Drive
Год: 1996
Разработчик: Funcom

Как насчёт занимательного приключения длиной в вечер, сдобренного великолепной графикой, логическими задачами и капелькой экшна? Если вы проводите бессонные ночи в поисках перечисленного выше, то Disney’s Pocahontas – это именно то, что прописал бы вам доктор игротерапевт, существуй он на самом деле.

Вняв наставлениям шамана (очевидно употребившего какой-то допинг для лучшей связи с нижними мирами), индейская девушка Покахонтас и её ручной енот Мико (учитывая то, как он легко порхает с дерева на дерево, можно предположить, что в генеалогическом древе без белок-летяг не обошлось) отправляются в путь. Видимо, для разгона не в меру сгустившихся странных облаков в племени никого более подходящего не нашлось. Ну, да ладно, это же сказка. Здесь и завершится всё типичным диснеевским happy end’ом. Спойлеры? Да какие спойлеры?! Это же и ребёнку ясно с самого начала.

Dysney's Pocahontas screenshots Dysney's Pocahontas screenshot

Идём, любуемся тщательно отрисованными, многослойными и не по консольному разнообразными пейзажами. Вот уж чего меньше всего можно было ожидать от парней из солнечной Норвегии, так это воссоздания вживую дикой, ещё не тронутой переселенцами, природы Северной Америки. И хотя увидеть воочию её никому из современников игры не довелось, верится, что так оно и было.

Геймплей не требует многого. Помогаем встретившимся на пути животным решать их проблемы, за что те вознаграждают героиню специальными спиритическими способностями: бег, прыжки, плавание, ныряние, лазание по деревьям и прочее, без чего немыслим настоящий индеец. Решаем логические задачи, переключаясь с одного на другого персонажа и используя их уникальные возможности. Никаких нечеловеческих напрягов. Десятикратным перепрохождением уровня, как в The Lost Vikings, игрока не истязают. Там и сям постоянно всплывают подсказки. Тихо и спокойно получаем эстетическое наслаждение.

Dysney's Pocahontas screenshot Dysney's Pocahontas screenshot

Игра при всех своих плюсах не идеальна. Кое-где логика подводит. Например, рёв медведя пугает худого человека до мокрых штанов, а мирно спящий в пяти шагах здоровяк этого даже не замечает.

Управление тоже далеко не на высоте. Особенно остро это ощущается в тот момент, когда время ограничено, а тупой спрайт никак не хочет запрыгивать на выступ скалы, потому что, видите ли, нужно было встать на три пикселя левее. Причём шаг этого самого спрайта намного больше… вот такой вот своеобразный пиксельхантинг получается.

Разумеется, при таком буйстве красок много уровней впихнуть в картридж не удалось, что тоже в актив не занесёшь.

Dysney's Pocahontas screenshot Dysney's Pocahontas screenshot

Оценка: 8

Hit the Ice

Current music: Engelsstaub - Lost Purity

Платформа: NES
Год: 1993
Разработчик: Taito

Крайне необычный продукт. На первый взгляд типичная NES-овская jRPG с её текстовыми сообщениями, инвариантным развитием персонажей, случайными схватками, глобальной картой и тому подобными атрибутами. Да только текстовые бои типа “XXX hit YYY for ??HP” заменены на некое аркадное действо, весьма отдалённо напоминающее хоккей два на два. Стандартный сюжет тоже претерпел некоторые косметические поправки: вместо спасения мира предстоит выиграть кубок вымышленной хоккейной лиги. Ну, и напутствие умирающего отца (брата, сестры, матери, троюродного дяди) главного героя заменяет монолог пышущего здоровьем коуча.

Hit the Ice screenshot Hit the Ice screenshot

Для выполнения этого титанического на первый взгляд задания нужно выиграть всего-то пять матчей. Только сделать это сразу врядли удастся: команды лиги сильны, а вы пока ещё нет. Так что придётся качаться на “дворовых” командах, возникающих на вашем пути. За победы над ними вы будете получать опыт и финансовые вливания. Деньги можно (и нужно) тратить на покупку “специальных” гамбургеров и говядины, обеспечивающих при потреблении рост опыта. С накоплением определённого количества опыта игроки повышают силу и скорость. После прокачки отправляемся по стадионам, в которых и гнездятся члены VHL.

Игра идёт крайне жёсткая. При этом единственное действие, которое выполняет человек со свистком – это вбрасывание шайбы. Здесь в порядке вещей смачные апперкоты прямо в челюсть, удары коленом в неджентльменские места, выбивание шайбы из ловушки накрывшего её вратаря, подкаты(!), за которые и в футболе бы не преминули показать горчичник. И совсем уж удивительно, когда идущего на полном ходу соперника встречают выставленным коньком безо всяких последствий. После этого приём допинга проигрывающим оппонентом уже не удивляет. Довершают картину безобразий падающие на лёд бутылки и живые осьминоги. Во время матча на скамейках по бортам сидят по две ребят в шлемах и амуниции и один “в штатском”, но смен по ходу нет, а усатый господин слегка похожий на тренера остался дома.

Hit the Ice screenshot Hit the Ice screenshot

Графическая реализация всего вышеописаного оказалась самым слабым звеном. Даже пара однообразных мелодий всё-таки вписывается в ряд похожих творений на NES. Во-первых, недоработали художники. Все полевые игроки отрисованы одинаково и представляют из себя нечто среднее между Николаем Валуевым и Александром Карелиным, никак не соотносясь с портретами. Болельшики на трибунах нарисованы ещё страшнее, словно в самых первых релизах консоли. Во-вторых, количество спрайтов явно не сбалансировано, всё постоянно мигает, пропадая при наслоении и появляясь снова. Не удивительно, что официального коммерческого релиза так и не случилось. Вполне приличная анимация многочисленных движений хоккеистов не компенсирует эти два недостатка.

Рождённым в ныне несуществующей сверхдержаве, вероятно, будет интересно узнать, что в Hit the Ice присутствует аллюзия не то на Харламова (в пользу чего говорит его известность в северной америке), не то на Якушева (фамилией) в виде игрока по имени Ivan Yakashev. На его шлеме чётко видны четыре заветные буквы. Только вместо красной машины играет он за зелёных.

Hit the Ice screenshot Hit the Ice screenshot

Оценка: 4

Dune: The Battle for Arrakis

Current music: Kraftwerk - Radioactivity

Платформа: Mega Drive
Год: 1994
Разработчик: Westwood Studios

Ещё раз о песчаных дюнах

Интересно, многие ли из нынешних победителей киберспортивных турниров в Dawn of War или WarCraft знают, с чего вообще начинался жанр стратегий реального времени. А знаете ли вы? Мне повезло в том, что Dune: The Battle for Arrakis, будучи первой real-time стратегией на консолях, стала первой стратегией, в которую я играл. И забыть о ней я теперь вряд ли сумею. Время от времени руки так и тянутся пройти её ещё разок. Кстати, она являлась портом первой стратегии для широко распространённых IBM-совместимых компьютеров, фактически подарившей миру совершенно новый жанр Dune II.

Неудивительно, что в столь рискованном предприятии Westwood решила подстраховаться лицензией на вселенную, созданную Фрэнком Гербертом. Однако его фанатов спешу разочаровать: от книги в игре почти ничего нет. Разве что пара знакомых названий. Хотя главная причина раздора всё та же – спайс, собираемый на пустынных полях Арракиса. И вот из-за него дом Атрейдес, Харконен и выдуманная специально для игры террористическая организация Ордос ведут кровопролитную войну.

Dune: The Battle for Arrakis скриншот Dune: The Battle for Arrakis скриншот

Различия между ними хотя и имеются, но каких-то кардинальных перемен при игре за другой дом ожидать не стоит. У Ордос самая лучшая пехота, что может быть полезно только на самых ранних стадиях игры, поскольку любая тяжёлая единица (даже совершенно безобидный комбайн-сборщик) легко и непринуждённо может её в прямом смысле раздавить. Зато впоследствии они будут отставать на шаг от своих противников, поскольку не смогут производить самоходные ракетные установки (aka Rocket Launcher). Дому Харконен наоборот придётся туго вначале, поскольку они лишены самых первых моторизованных подразделений – Trike. Но зато у них самые полезные специальные юниты, решающие исход боя на последней стадии. Атрейдес в этом плане являются золотой серединой.

Кроме обычных юнитов у каждой стороны имеется свой уникальный и столь же уникальное ультимативное оружие. Для Атрейдес это мобильные танки, наносящие повреждение всему живому и неживому звуком и подразделения очень живучих фрименов, способных на равных противостоять тяжёлым танкам. Ордос достались ракетницы с нервно-паралитическим газом, заставляющим попавших под его действие временно переходить на свою сторону. Не обошлись террористы и без обученных смертников, которые пробираются незаметными для радара в указанную точку и взрывают себя там. Харконены получили самый медленный, бронированный и убойный в игре танк с подобающим названием “опустошитель”. В награду за лишения в начале им доступны разрушительные баллистические ракеты Death Hand, сметающие войска и строения, но весьма неточные в наведении.

Dune: The Battle for Arrakis скриншот Dune: The Battle for Arrakis скриншот

Итак, выбрав наиболее подходящую вам сторону по короткому представлению, вы начинаете пусть от командира пары харвестров до полновластного хозяина Дюны, эдакого отца нации, способного дать отпор самому императору. Всё это укладывается в девять миссий, перед которыми ментат в кратком брифинге рассказывает, почему снова нужно всех уничтожить. Карты и позиции фиксированные. Вместо сохранений легко запоминающиеся пароли к миссиям.

Самым слабым местом в Dune: The Battle for Arrakis является искусственный интеллект. Тактика противника легко вычисляется. Поведение отдельных юнитов вообще ужасно. Стоит заехать за угол какого-нибудь строения, скрываясь от погони, и преследующий танк остановится на месте, тупо стреляя по кратчайшей траектории – прямой, попадая в собственное здание. Харвестры не охраняются и подорвать вражескую экономику легче лёгкого. Хотя задавить деньгами не получится: количество юнитов (как наземных так и воздушных, управляемых автоматически) строго ограничено.

Dune: The Battle for Arrakis скриншот Dune: The Battle for Arrakis скриншот

И что же, это всё на консоли? Да, на консоли. Да, с геймпадом вместо привычной хвостатой спутницы писишных полководцев. К сожалению здесь нельзя обводить рамкой нескольких юнитов сразу (как нельзя было и в оригинале). Но с учётом того, что в первых стратегиях передвижение юнита осуществлялось более чем одним кликом мыши, в остальном геймпад ничуть не проигрывает в удобстве и оперативности.

Звуковое оформление несмотря на накладываемые железом Mega Drive ограничения более чем удовлетворительно. Сочные боевые тюны со значительной примесью техно отлично подходят к внеземным сражениям за господство в космосе и хорошо узнаваемы даже после многих лет. В картридж даже удалось запаковать оцифрованную речь и звуки, сочный микс из которых в конце игры довершает саундтрек.

Единственным препятствием для игры может стать её старость. Что ни говори, а ниже определенного стандарта (не только графического, но и, если хотите, логического, ментального), к которому он уже привык, с которого, возможно, начинал, человеку опуститься сложно. Всё же очень далеко ушла эволюция жанра от RTS первого поколения.

Dune: The Battle for Arrakis скриншот Dune: The Battle for Arrakis скриншот

Оценка: 9

Diablo

Current music: Blackmore's Night - Morning Star

Платформа: PC
Год: 1996
Разработчик: Blizzard North

Великий и ужасный собственной персоной

Кровожадный убийца свободного времени способный тягаться аж с MMORPG, губитель ролеплея, проводник казуальности в игровую индустрию, прародитель мышеклика, инструмент отупления игроков – чего я только не слышал о Diablo. Долго, очень долго подогревалось моё любопытство к этой игре. Единственным способом составить собственное мнение осталось прохождение этого монстра (во всех отношениях) игростроя, забыв, хотя бы на время, о предубеждениях и клеймах.

Сейчас, после совершения этого действия я могу сказать, что Diablo меня не поразил, не изумил и уж точно не сбил с нарезки. При всём том чего-либо достойного позорного клеймления я тоже не заметил.

Да, на фоне хардкорных RPG того времени (Wizardry, Might and Magic и т.п.) c продуманными пошаговыми боями и детализированной прокачкой зачистка подземелий с регулярным добавлением плюсов к четырём характеристикам здесь выглядит изрядным упрощением. Вот только относить их к одному жанру я бы не стал. Diablo скорее является продолжателем идей аркадных фэнтазийных приключений в духе Cadash, Pirates of Dark Water и совсем уж близкой по геймлею Beyond Oasis с привнесением писишного колорита. И не стоит забывать о мультиплеерной ориентированности демонического продукта Blizzard. Попробуйте-ка замутить столь притягательный для широкой аудитории сетевой челлендж на основе Wizardry.

Diablo скриншот Diablo скриншот

Квесты хотя и наличествуют, но все чрезвычайно однообразны: зачистить подземелье, убить кого-то, найти что-то и это что-то принести. Кроме того, они совершенно необязательны, ни для продвижения нехитрого сторилайна, ни для развития персонажа: при правильном распределении навыков и подборе «обвеса» опыта вполне хватит для порубания в капусту главного негодяя и его приспешников.

Учитывая всё вышесказанное уже можно было догадаться, что ролевая составляющая минимальна. Диалоги отсутствуют как класс. Заменяющие их монологи от восьми (!) npc слишком пафосны и малоадекватны планомерному рубилову, занимающему добрые 90% времени. Сюжет простой, цельный и инвариантный как ученическая линейка отечественного производства. Разбушевалось древнее зло, и отважный герой вызывется его ликвидировать.

Diablo скриншот Diablo скриншот

Так что основной упор сделан на мультимедийные возможности DirectX 3. Графика неплоха: окружение (особенно на поверхности) отрисовано отлично, эффекты заклинаний зрелищны, неплохо реализовано освещение, анимация главного героя и его многочисленных супостатов на уровне. Но тут стоит заметить, что сейчас всё это великолепие едва ли будет радовать глаз. Сколь бы прогрессивной ни была когда-то полупрозрачность стен, её реализация в 256 цветах и неизменном разрешении 640×480 на современных (и даже не очень) больших мониторах выглядит страшновато. Отличные ролики без малейшего сожаления ужаты кодеками своего времени, что опять же не способствует их адекватному восприятию современным игроком.

Зато у Diablo как ни крути есть отменный звукоряд, который компенсирует тусклую палитру и заставляет сохраняться перед открытием каждой новой двери. Атмосферный эмбиэнт с подозрительными шорохами, лязгами и реалистичными криками делает своё дело. Мрачная, то затихающая, то резко бьющая по нервам (но, к счастью, не по ушам – всё вполне качественно) музыка довершает ощущения. Тоска, уныние и отчаяние – вот что будет сопровождать в подземных лабиринтах. По крайней мере, пока вы не прокачаете своего протагониста до определённого уровня. К этому располагают и реалистично тёмные подземелья. Без дополнительных магических бонусов вы не разглядите даже гаргулью или скелета, затаившегося у противоположной стены комнаты.

Diablo скриншот Diablo скриншот

Монстры весьма сильны, но интеллектом не блещут. Поэтому многое зависит от действий игрока. Если станете гнать напролом, то вероятнее всего будете окружены и убиты. Но, заманивая врагов за стену или за угол поодиночке, вы не только сохраните жизнь, а ещё и лечебные зелья побережёте. Нередко мне во время прохождения воином удавалось встать у самой двери и перебить всех находящихся за ней одного за другим, по очереди.

Теперь о самом неприятном. А именно о реализации, интерфейсе и прочих технических моментах. Топать по пустым (уже зачищенным) участкам катакомб и подвалов придётся достаточно часто. Благодаря ужасному pathfinding’у делать это раз за разом вскоре становится утомительно. К тому же шагает наш подопечный катастрофически медленно: от телепорта до, скажем, лекаря дорога займёт чуть ли не минуту реального времени. А возвращаться в деревню придётся часто, ибо инвентори весьма мал, так что либо запасайтесь свитками Town Portal и заодно терпением, либо силой воли бросать трофеи на поле боя.

Diablo скриншот Diablo скриншот

Авто карта хотя и полезна, но перекрывает собой весь экран. При внезапном отступлении будет только рассеивать внимание. Меню текущих квестов сделано просто отвратительно. Нам просто ещё раз воспроизводят монолог при получении, в котором далеко не всегда чётко формулируется цель. Иногда просто невозможно понять, чего требуется совершить. Кому что оторвать? И где этого кого найти?

Ну и в завершении нельзя не упомянуть об огромных возможностях перепрохождения Diablo. Во-первых, здесь есть случайно генерируемые подземелья, сокровища и монстры. Во-вторых, прохождение игры разными классами значительно отличается. В-третьих, заметить все секреты за одно прохождение абсолютно нереально. Не зря в ридми написано «Если вы думаете, что видели уже всё, вы ошибаетесь». Вот только игра, в общем и целом, немногим более чем середнячок, и стоит ли к ней раз за разом возвращаться – это большой вопрос.

Оценка: 6,5

Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона

Current music: Кино - Звезда по имени Солнце

Платформа: PC
Год: 1997
Разработчик: Gamos

Первый из могикан в жанре русского квеста – игра, предопределившая его несерьёзную атмосферу и ориентированность на казуальную аудиторию, коей в нашей стране всегда было с избытком. Именно здесь зародилась традиция хотя бы один экран отводить под санузел (это ведь такое весёлое место, не правда ли?).

Во-первых, игра запускается без установки, что с крайней степенью благодарности воспринимается детьми и офисными работниками. Во-вторых, нет никаких сохранений. Вместо них взращённому на Dendy поколению предлагаются знакомые “уровни”. По достижении следующего уровня (а на деле “комнаты”) на карте в главном меню появляется ещё одна цифра, порядковый номер достигнутой локации. При дальнейших запусках игры можно начать с любого из доступных уровней. Ну и, в-третьих, имеет катастрофически низкие системные требования даже для 1997 года.

Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона скриншот Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона скриншот

Сюжет в целом соответствует мультфильму, взятому девелоперами за основу, но по сравнению с оригиналом сократился в несколько раз. Действие происходит в середине XX века в славном городе Бердичеве. Из зоопарка пропал редкий полосатый слон, и братья пилоты (экс-колобки) принимаются за расследование.

Отрисовка вполне соответствует мультяшному стилю. Анимация главных героев тоже не вызывает нареканий. Разве что цветов маловато. Злобный Карбофос чем-то очень напоминает Eggman’а. Или наоборот. Но только внешне. Таинственный иностранец теперь не хитроумный агент буржуазного запада, а дикий маньяк с интеллектом молодого павиана и замашками фашистов из советских фильмов про войну.

Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона скриншот Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона скриншоты

Недостатков у игры больше, чем достоинств. Начать хотя бы с того, что запускается она только в оконном режиме и оригинальном разрешении – 640×480. Идём дальше: вся не блещущая изысками и разнообразием музыка в игре в midi. Представляете? В коммерческом проекте 1997 года под Windows музыка в формате midi. Даже в вышедшем двумя годами ранее Mordor’е, который был shareware и имел отнюдь не развлекательную направленность, такой способ представления саундтреков воспринимался без восторга.

Задачи нелогичные и достаточно сложные (особенно для детей). При всём этом “По следам Полосатого Слона” проходится за пару-тройку часов. Возможно именно поэтому восторженных отзывов игра не получила даже от целевой аудитории.

Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона скриншот Братья Пилоты: По следам Полосатого Слона скриншот

Оценка: 5